仿古花鸟-实用白描画稿-原大版-无须放大 直接过稿 内附彩稿

本书是以工笔飞禽为主的原大线描版，作品中的各种飞禽和花卉搭配和谐，画面静谧和谐，内容有燕子芦苇、山雀桃花等，造型严谨，在继承宋画画风和彩图工笔画技法的基础上融入自己的风格。本书精选了作者最新的作品24幅...

色彩卷-权威讲堂-色彩静物表现技法

北京高校美术高考指南

本书详尽介绍收录了北京12所高校的艺术学院及美术系情况、考试要求、招生情况、高考阅卷老师主讲的历年高考优秀试卷评析、各校招生考试情况介绍及教师作品欣赏等...

现代色彩构成与应用

本书是在提取、整合现有的相关教材、专著、画册、论文，以及教学改革成果的基础之上，针对新时期高等学校美术与设计类专业的教学特点和需求编写而成的，旨在：力求体现我国美术与设计教育的培养目标等...

版面设计 第二版(高等艺术院校视觉传达设计专业教材)

环境艺术设计手绘表现技法

政府存在的价值在于为民服务，而政府的架构也自然必须依据时空的变迁和人民的需要不断地更替。在构建社会主义和谐社会中，政府要发挥主导作用，必须自我完善、自我成长和自我发展。 本书提出“政府成长”这一概念，用新的视角审视政府改革与建设，旨在探求适应社会主义和谐社会建设的政府理论。在和谐社会背景下，中国政府的改革和建设应是渐进成长的过程，在实现自身和谐的同时实现社会和谐。政府成长根植于人类的成长，根植于对建立更有效的、更具适应性政府组织

敦煌书法艺术研究

马国俊主编的《敦煌书法艺术研究(精)》系国家社科基金艺术学西部项目（07EF81），由甘肃画院马国俊教授担纲主持研究。以敦煌汉简书法、敦煌遗书书法研究、敦煌书法古代人物研究和敦煌碑刻与题记等四大研究专题为研究主体，以书法文化艺术研究和书法审美立场的思考为研究主线，对敦煌书法艺术进行了纵向考察和横向分析。本书还提出了敦煌书法的概念，并结合作品就背景、意义等作了全面阐述...

王希孟-人美画谱

《人美画谱》丛书，臻选中国古代、近现代绘画典范之作，囊括山水、花鸟、人物诸科。该丛书延续古代画谱编纂思路，让初学者认识古人习画的范式，让进阶者熟知中国绘画的传承体系。组织国内顶级院校及研究机构的中青年一线教师，对古代、近现代杰作进行技法示范和深度解析。每本皆有高清步骤图一一详解，技法演示视频同步推出，全方位满足中国画基础技法及临摹的学习需要。本书为王希孟分册...

室内设计进阶培养-方法.基础与实践

《室内设计进阶培养：方法基础与实践》共4章，包括室内设计方法论、室内设计基础训练、室内设计项目实践、室内设计师职业素养。《室内设计进阶培养：方法基础与实践》以实践为导向，以培养设计师的基本素养为目标，涵盖从设计基础、设计思维到设计实践的全方面训练，实用性强。　　《室内设计进阶培养：方法基础与实践》可作为高等院校室内设计专业的教材，也可作为相关设计人员的参考书...

视听练耳

本书采用“真音乐（即名家、名作、名奏）”教学的教学理念，以基础乐理知识为主线，选用上百首耳熟能详的歌曲、乐曲（均配有音响）作为音乐线索，立足于对音乐、音响的感受，将音乐理论基础知识渗透其中，充分使音乐基础理论课程音响化，并以音响再度诠释音乐基础理论的各类内容。通过听、做、学、唱、写，引导学生使用便捷的方法获取全面的音乐基础知识信息，为进一步学习音乐理论、声乐、器乐、指挥、作曲等打下坚实的基础...

美术高考点石成金系列丛书 色彩静物

风景画写生中,一般将景物空间层次分为近景、中景和远景。中景一般作为画面的主体,要重点描绘、精心刻画。近景与远景只是作为陪衬与气氛的烘托,远景要概括、简练,力求画得虚,才能推得远；近景要画得单纯,要藏而不露,烘托中景的主体,加强与中间主体的空间距离感。透视画面的深远感是通过景物的大小变化而取得的,所以在风景写生中,掌握景物形体透视规律是很重要的,特别是带有建筑物的风景,如果不掌握基本的透视规律就很难达到准确的描绘。在风景写生中较常见的是

张俊-当代中国画实力派画家作品集

张俊为天津是美术家协会会员，主攻工笔花鸟。《当代中国画实力派画家作品集：张俊》为当代青年画家张俊的工笔花鸟画作品。全书的创作母体是“春夏秋冬”，并依照季节分为了四个部分。作品细腻工整，手法严谨，有很好的传统承继，因而有典雅温婉，又不失清丽的美感...

行书字典

本书参考《康熙字典》的部首检字法编排，以常用汉字为主。收录字体为历代传世五种书体字迹，收录汉字三千余，历代书法字迹三万余...

章草字典

本书参考《康熙字典》的部首检字法编排，以常用汉字为主。收录字体为历代各种传世书法字迹，收录汉字三千余，历代各种书体字迹三万余...

山西抗战戏剧研究

本书在系统地发掘和整理史料的基础上，对山西抗战戏剧进行了全面梳理和整体观照。考察共产党领导的抗日根据地、阎锡山管辖区、敌伪占领区等山西不同地域的抗战戏剧，从其发展动因、理论沿革、创作演出活动、戏剧社团、戏剧人和经典剧作等方面，对山西抗战戏剧的发展过程、重要成果、特点、成就、价值和意义进行了全面论述和评价，总结其对抗战活动与抗战文艺的影响...

动画剧作观念的衍变

《动画剧作观念的衍变》聚焦动画剧作观念，以经典童话到世俗人生的发生与转变过程为研究的支点，探讨近百年来动画剧作观念的衍变特征。因此，在针对文献资料的检索和使用上，《动画剧作观念的衍变》主要围绕童话文本研究、剧作观念研究、电影历史与理论、动画理论研究以及民族历史、媒介传播等相关层面展开，一方面广泛理清国内、国外动画史学和动画理论成果，从中寻找关涉动画剧作内容和分析的素材，另一方面，利用现有资源，采访国内外动画从业者和理论工作者，力争

青绿山水画

《青绿山水画》共分六章内容，即“青绿山水画发展概况”“青绿山水画用具与材料”“青绿山水画技法概述”“青绿山水画临摹示解”“绘制青绿山水画步骤”“写生、创作及习画感悟”。作者从青绿山水画的发展概况入手，不仅详细介绍了作画的必备材料以及基本技法，可贵的是，作者还在突破传统作画局限的同时，加进了自己多年的实践经验，对每一个步骤和方法均给予了明晰的讲解...

琳琅画卷:全明星古风插画师技法盛宴

2015年9月，人民邮电出版社与插画圈共同举办了轻描淡染绘古风唯美古风集，你，就是作者！线上征集活动，本次活动征集了上千组古风作品及教程，其中不乏粉丝量众多的大V和插画师。经过筛选和评分，我们收录了获奖者和参赛者的作品或教程，以及痕迹、苍狼野兽、云画流年、刀口耳等专业评委的古风作品，汇聚成了本书。本书不仅有获得广泛认可的插画比赛获奖者的作品，还有古风圈内有名的插画师的作品，有教程、有欣赏、有专访，可说是古风图书中内容丰富的一本。不论是

平面设计的视觉传达与元素造型

《平面设计的视觉传达与元素造型》以平面设计为研究对象，针对平面设计的视觉传达与元素造型进行了详尽的分析，是一本较为全面，有条理、有重点的平面设计的理论著作。本书论述了平面设计的理论以及视觉传达设计中的文字要素、图形要素、色彩要素以及编排要素等，思路清晰、内容详细，理论阐述深入浅出，而且有大量的实例，使读者易读易懂且不失趣味。整体上说，这是一本有特色的、不可多得的平面设计研究作品...

室内设计进阶培养:方法 基础与设计(高职教材)

本书共4章，包括室内设计方法论、室内设计基础训练、室内设计项目实践、室内设计师职业素养。本书以实践为导向，以培养设计师的基本素养为目标，涵盖从设计基础、设计思维到设计实践的全方面训练，实用性强...

展示空间设计

《展示空间设计/中国高等院校“十三五”环境设计精品课程规划教材》内容是在多年展示空间设计教学与实践的基础上逐步发展起来的。从展示空间设计的概念出发，将空间、结构、材料及人的体验做了理论上的描述，通过展示空间中对于展示形式、灯光色彩、肌理材料等的运用来表达展示空间设计内容，全面讲解了展示空间设计的基本程序和各种技术手段的运用，加强阅读者的设计思维、创意表现、实践应用、个性发挥能力的综合培养，是一本比较全面的展示设计类基础教材。　　《

漫谈服饰造型艺术(社版)

《漫谈服饰造型艺术》从当前服饰文化全球化、服饰产业化生产下，中外文化形态、民族文化等方面剖析服饰造型艺术，对现代服饰造型艺术的观念与思维、困惑与魅力进行全新的解析，并尝试探索我国服饰造型艺术的未来之路...

非虚构电影制作艺术

这本书反映了诞生一部电影的一步一步的实际的制作过程，同时，列举了许多实例，也包括了作者在制作影片中所犯的一些错误，读者可以从中学习与得到借鉴。作者对于电影制作过程中的每一个步骤，都进行了实例分析，以展示纪录片应对不同的挑战的一系列方法。同时，书中还包括了作者多年来所发现的一些有用的协议样本，以及作者在不同的电影制作阶段的项目建议书和脚本的摘录，以阐明电影的这些方面是如何和为什么随着时间推移而不断变化的。本书的特点应该就是作者本身非常丰

声乐教程(必修曲·二)

《声乐教程（必修曲）》（共两本）是基于完成音乐教师培养目标中的基本技能、基本修养的要求，本着开阔视野、博览众长、修善技能、丰富修养的原则选编的。曲目程度切合学生实际，兼顾男、女不同声部、不同唱法。《声乐教程（选修曲）》供选修课教学使用，根据音乐教师培养的“一专多能”目标而选编，适合提高层次的教学使用。因此，曲目具有相应的难度、深度、广度，兼顾男、女不同声部、不同唱法。《声乐教程（必修曲·二）》是第二本，由盖世俊主编...

数字艺术与传统艺术的融合研究

《数字艺术与传统艺术得融合研究》从数字艺术与传统艺术的基础理论出发，试图从多个方面阐述传统艺术与数字艺术的依存关系，详解双方融合与共生的优势和给对方带来的诸多可能性，以数字动画艺术、数字媒体艺术与传统艺术的融合为例探究两者的融合方式...

中国古琴

中华民族在漫长的发展历程中，依靠勤劳的素质和智慧的力量，创造了灿烂的文化，从文学到艺术，从技艺到科学，创造出数不尽的文明成果。古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，早在春秋战国时期就已盛行。古琴的发明，构造，特征，类型，功能，作用等进行搜集加工整理，现存的琴曲达三千首，遗存之丰硕堪为中国乐器之最，其丰富的内涵和深远的影响为世人所珍视。表达了2500年前聪明智慧的中国人民在精神生活方面不仅有思想，有创新，有创造，且善于表达自己丰富的物质生活和

音乐教学与声乐演唱艺术探究

鉴于音乐教学方法存在的问题与加强声乐演唱训练的重要性，作者在总结前人优秀研究成果以及自身丰富教学经验的基础上，对音乐教学理论、方法与演唱实践问题进行了探索。本书共分为八章，第一章与第二章介绍了音乐教学的基础知识，主要包括音乐教学的理念、目标、原则、过程与评价等内容，同时探究了思维与音乐教学的问题，论述了音乐学习阶段论、音乐教育心理学、音乐教育哲学等音乐教学理论。第三章到第五章是论述了音乐教学方法问题，概括了奥尔夫音乐数学法、达尔克罗兹

传统手工艺企业代际传承研究

《传统手工艺企业代际传承研究》从管理学、文化人类学、经济学的交叉学科视野出发，选取本土特色案例，运用扎根理论分析方法与案例研究相结合的分析方法，提出了父子传承、师徒传承及品牌传承三种代际传承模式，拓展了家族企业代际传承聚焦“父子传承”的固有思维框架。传统手工艺企业代际传承是以父子血缘传承为核心和根基，师徒技艺传承为内容和知识载体，品牌等无形资产传承为传承兴盛之目标的三位一体代际传承有机综合体。　　基于中国本土多案例分析，《传统手工

湖北弦索乐作品集

湖北弦索乐是湖北民族民间器乐的重要组成部分，其乐器组成以弹弦乐器或拉弦乐器为主。该作品集主要介绍老河口丝弦和江汉丝弦两个湖北弦索乐曲种。老河口丝弦分为三个部分：一是对该乐种发展鼎盛时期，20世纪50年代，其代表人物王直夫等老一辈民间艺术家客观翔实地实况录音和记谱，力图真实反应该乐种的音乐样貌。二是编者根据这批三弦、琵琶录音，结合古筝的指法特征进行移植的古筝谱。由于老河口丝弦主奏乐器三弦、琵琶、筝遵循同一份旋律谱，不同乐器的加花、指法各

单曲循环的流行钢琴曲(2.0升级版)

本书是一本适用于钢琴初学者（爱好者）的流行钢琴曲集。全书共144首曲目，分为“热门推荐”“流行钢琴”“英文歌”“电影电视主题曲”“动漫主题曲”“情调背景曲”“游戏背景曲”七个版块。尽可能选择了时下流行和经典的曲目，如《删了吧》《孤勇者》《漠河舞厅》《一路生花》《可可托海的牧羊人》《所念皆星河》《幻昼》《Love You Still》《To Love''''s End》《砂时计》《伤信》《雨的印记》等...

智永真书千字文技法释读

《智永真书千字文》是书学经典行楷范本，字体中正、用笔精熟，小文章大寓意，无论书法方面还是文义方面，均十分适合各个年龄层次特别是学生进行学习，符合学习优秀传统文化主旋律。本书对智永、千字文、书写姿势、文房四宝、技法、临摹、创作方法做了简要概括，将主要教学着力点放在对千字文1000字的示范讲解，可以为零基础自学者提供针对性的帮助。在临摹与创作这一块，和市面普通教材的古诗示范不同，本书结合了长期教学经验，有渐进式的练习递进层次，有接地气的主

台州音乐史

本书采用以历史为经与专题为纬相结合、音乐本体与历史社会及文化相结合、以人为本的写作方法，对台州的自然与历史人文、民间歌曲、民间舞蹈、民间器乐、戏曲、曲艺、音乐创作、音乐表演、音乐教育、音乐人等方面进行了论述，将区域音乐史研究进一步推向深入。 本书是一本真正意义上以地级市命名的音乐史著作。本书的撰写对于地级市音乐史撰写具有样本意义，为地级市音乐史研究提供了范本与参考，旨在将区域音乐史研究尤其是地级市音乐史研究进一步推向深入，将区域音乐史

跨界观照与多维审美——白先勇戏剧影视作品研讨会论文集

学术界对于白先勇的小说、散文创作研究得比较多，而对他丰富的戏剧影视创作，则缺乏全面、深入、系统的阐述。2021年11月，由南京大学白先勇文化基金主办，南京大学文学院协办，南京大学台港暨海外华文文学研究中心承办的“白先勇戏剧影视作品”研讨会在南京大学召开。本书稿精选了这次研讨会上的优秀论文，展现世界有名华文作家白先勇先生文艺创作的多种面向和多样成就，并且在白先勇研究领域体现出“再深入”“跨领域”“青春气”和“国际化”的特点...

女装结构设计与应用

本书阐述了服装结构设计原理及服装造型构成的基本规律。其中包括人体体表特征、人体动态特点与服装舒适量的构成等...

设计的因缘-中国家具设计的民族性研究

书法鉴赏

本书收录历代书法作品100余幅，内容丰富，图版清楚，既有书法常识的介绍，又有书写技巧的实践；既有书法发展史的宏观脉络，又有名碑名帖的深入剖析；既有毛笔书法，又有钢笔书法；既可用于欣赏学习，又可用于教学实践，具有很强的实用性。全书文字表达力求深入浅出，体例安排清晰合理，适合普通高校大学生入门、提高...

中外工艺美术简史

水彩风景写生教学范本-周庄.宏村边走边画

水彩画风景写生在我国高等建筑院校及师范院校被列为一门重要的专业基础课程，其作画工具轻便，户外写生时携带方便，在短时间内能捕捉那些瞬息即逝的风景，如晨、雾、黄昏、云烟等景色。水彩画的湿画法更适宜我国南方的雨景、晨雾、烟云等景色的表现。 本书主要向你介绍了水彩风景写生的基本常识，水彩风景写生的画法与步骤，水彩风景写生示范图例，水彩风景写生作品赏析等有关方面的知识。...

影视创作心理

本书是一部具有一定的理论意义和实用价值的影视创作心理研究专著，它立足于影视创作本体，运用中西方心理学和美学的相关理论，将影视创作视为整体的、动态的、系统的影视审美活动场的一部分加以分析和研究，论述了影视创作主体的心理特征、影视创作的心理机制的动态过程、影视作品本体的心理内涵、以及影视观众心理与创作的关系等与影视创作相关的各种心理现象和心理规律。该书把系统的理论探讨与具体的个案分析相结合、静态分析与动态分析相结合，说理充分，结构严谨，立

图论及其应用

本书以有向图为着眼点，系统地阐述了图论的基本概念、理论和方法以及基本应用，内容包括Euler图与Hamilton图、树与图空间、平图与平面图、网络流与连通度、匹配与独立集、染色理论、图与群，以及它们在矩阵论、组合数学、组合优化、运筹学、线性规划、科学管理、电子学以及通讯和计算机科学等多方面的应用...

10日掌握摄影用光

由李俊编著的《10日掌握摄影用光》是一本讲述摄影用光知识与技巧的实用图书。本书的内容涵盖了光的基础知识、摄影中所用的光源及特性以及拍摄高反光物体的高级技巧等内容。此外，本书介绍了如何发掘拍摄题材、如何培养影像洞察力等与摄影师艺术素养相关的内容。针对摄影学习过程中的技术难点，书中提供了大量精彩的图片实例，以便于读者参考并深入理解。通过学习本书，读者可以全面了解光线在摄影中的重要作用，并全面掌握摄影用光的方法与技巧...

硬笔书法入门

本书主要内容包括：硬笔书法的书写工具；学习硬笔书法的初步要领；楷书；行书；隶书；仿宋字等...

Nikon D7000数码单反摄影完全攻略

本书为指导广大数码摄影爱好者掌握nikon d7000数码单反相机使用技巧的专业实战书籍。全书分为基础篇、实战篇、配置篇。基础篇，站在初学者的角度，深度挖掘nikon d7000的核心潜力，使玩家在短时间内即可对相机的性能了如指掌；实战篇，结合nikon d7000的功能和特点，针对常见拍摄环境及人气拍摄题材，一网打尽nikon d7000在实际运用中的各种技巧，进一步拓展拍摄领域，开启创意空间，令玩家一机在手，掌控全局；配置篇，专

轻轻松松画彩铅

推荐购买：绘画入门系列——随心所意单笔绘（每个人都可以成为画家） 推荐购买：绘画入门系列——快快乐乐画水彩（每个人都可以成为画家...

外国美术史

最经典红歌-钢琴范式化即兴伴奏

新产品设计开发

果蔬 色彩篇-步步精心

《步步精心系列》这套丛书的重点是要跟同学们说什么是正确的学习方法。在书中，除了教同学们掌握绘画的基本知识，强调整体性的重要，更是将多年来同学们学习基础绘画时会常遇见的问题拆开，各个击破，使学习更有目的性。《步步精心系列丛书：果蔬（色彩篇）》是其中一册...

平面设计的美感秘诀-给设计人的12堂课

报纸、书籍、广告、部落格，甚至一张传单，设计无所不在。 　　平面设计在注重美感的当代，嫣然已经成为“文化的一个界面”，从阅读特性、视觉效果、意识形态到艺术美感，版面构成赋予文字与图片“人性”。借由“版面设计”传授“结构美学”的特性，体验设计的故事魅力。 　　如何成为一个优秀的设计？设计的秘诀究竟在哪里？与超人气的台湾设计师李俊东老师一起，学习令人激赏的设计魅力术，开发竞争力，让设计更有魅力！了解如何驯化文字排列成诗，如何野放心情

现代设计史

现代设计的步伐随着社会和经济的发展日益加快。顺应时代的需求，设计艺术教育也以前所未有的速度在发展，这使我国在设计艺术教育的整体水平上有了较大幅度的提高。但由于现代教育在我国起步较晚，底蕴不足，发展无序，设计艺术教育的课程体系和教材令人担扰，全国各个设计艺术院校的教学计划与教学内容还不完善。通过教材建设使课程内容与社会需求相结合，并对课程体系中存在的问题进行调整不失为好的办法，特别是在当前各种教材、教科书，甚至所谓的专著泛滥，但适用性不

王俊色彩静物-提高篇

皇象《急就章》技法精讲

故宫博物院紫禁城出版社将以多种形式陆续推出面向社会大众，全面介绍故宫珍藏历代重要书法作品的高品质出版物。本套技法精讲系列丛书第三辑，是本社针对故宫珍藏的历代名碑法帖而特别策划的深度学习与研究历代书法的技法类图书。精选故宫数以万计的碑帖藏品中最具代表性的作品，针对性地聘请对相关碑帖有专门研究的书法家根据自己多年的临写经验，分别从多种角度剖析讲解临写技巧。内容涉及基本点画、用笔特征（点法、横法、撇法、捺法、折法、钩法）、偏旁部首（偏旁组合